第一千零八十一章（2 / 2）

至此，第82届奥斯卡颁奖典礼落下帷幕，可是伴随着毕格罗和她的《拆弹部队》登顶，随之而来的争议，自然也是少不了的。

毕竟，这还是奥斯卡第一次将最佳导演的殊荣颁发给一个女性导演。

在男性主宰的好莱坞，甚至全球电影圈，凯瑟琳·毕格罗的名字毫无疑问意味着一枚“性别炸弹”。只是谁都不能确定，奥斯卡小金人的荣誉，“最佳导演奖首次颁给女性”的突破，是否意味着横亘在片场、名利场、权力场的性别炸弹被拆除了。

人们在谈到凯瑟琳.毕格罗的时候，总离不开性别，似乎她的性别让她所取得的成就被无限的放大了，但是别忘了，她本身也有着一个精彩人生。

有“电影狂人”卡梅隆在奥斯卡这个擂台上戳着，作为女人的凯瑟琳·毕格罗的胜利确实惹眼。

她虽然气质高雅、容貌端庄，但是，如果只凭着她诸多作品里的那股男人气质来展开想象，完全可以出现一个画面——她在角斗场里以一个大背挎把“世界之王”卡梅隆撂倒。

毕格罗显然是个电影界的狠角色，拍的是“猛片”，话音也阳刚：“拍男人的影片，我能干得更牛！”

有这样的势头，毕格罗让奥斯卡换了“江山”，成为历史上首位获得最佳导演奖的女性导演。

这似乎是皆大欢喜的事情，而奥斯卡奖也借此“升华”了自己——敢于让在全球制造票房旋风的商业巨片《阿凡达》扫兴而归，敢于直面全球影迷如浪潮般的争议，这显示了何等的勇气与坚守。

而对于毕格罗来说，这几乎是一种“新生”，在第82届奥斯卡之前，她被人冠以“卡梅隆前妻”之称，而从此以后，凯瑟琳·毕格罗成了一位独立人物，一部可以独自成章的神话。

看过《拆弹部队》的观众，就能体会到，凯瑟琳·毕格罗的镜头中流动的是男性荷尔蒙，她通过纪录片式的拍摄手法，以趋近真实的影像，冷静、客观地再现美军拆弹部队的日常形态，表达了一种对战争的反思。

而拆弹大兵的脆弱头颅面对非死即生的胁迫，神经已经被折磨到极致，他们时而狂热、时而沉迷、时而清醒，在看似正义的光辉下，对战争产生了“毒.品”般的依赖，不可自拔，无论从形式，还是内容来看，《拆弹部队》都实在不像是女导演的作品。

当然，毕格罗也曾拍过一部女性题材电影，1990年，她拍摄了《霹雳蓝天使》，讲述男杀手如何引诱一位被停职，并接受调查的女警官。

虽然女人成为主角，但是毕格罗只是把男人和女人的位置互换了一些，影片依然是“雄性十足”。

特立独行的风格，也给她毕生毕生追求的电影艺术之路设置了许多障碍，与卡梅隆的导演之路基本顺风顺水不同，凯瑟琳·毕格罗一路走来要艰辛得多。

她并不是高产导演，而且她的电影也谈不上卖座，几部作品拍下来，《血尸夜》、《末世纪暴潮》、《魔鬼游戏》等票房都平平，后来她拍了耗资1亿美元的《k-19：寡妇制造者》，影片虽然口碑不错，却只在全球收回了6500万美元的票房。

有些影评人嘲讽说，她的电影作品可能在艺术成就上永远无法和她的绘画艺术相比。

2003年有本关于她的书问世，名字是《凯瑟琳·毕格罗的电影：好莱坞罪人》，认为她是好莱坞的另类，一个拍男导演题材的女人，打破了电影界的规则。

而毕格罗这次拍《拆弹部队》也碰到过很多波折，她的影片几乎都是站在好莱坞的体制之外，绝大部分电影虽然通过大的电影公司来发行，然而却全部都是由独立电影公司提供资金支持的。

因此，她在片商眼中算是“没见过世面的人”，投资人对她的电影兴趣也不大，后来她找到一家法国电影公司来投拍《拆弹部队》，预算仅有1100万美元，最后还迟迟找不到发行商。

《拆弹部队》上映后，尽管全球票房只有1600万美元，还不及《阿凡达》的27.5亿美元票房的零头，但在业内却是大获好评，拿奖无数，并最终在奥斯卡上完美收官。

如今站在奥斯卡颁奖典礼的最高处，毕格罗留给人们的也不是那种公式化的获奖感言：“我并不因我是首位获奖的女导演而骄傲，我更愿意人们说我是电影人，但是如果我的成功能给女导演和年轻导演以激励，那是我最为高兴的事情，我想对他们说的是，在任何时候，都不要因为外界的干扰而放弃自己的梦想。”