64、供春十六品（1 / 2）

紫砂矿运输过来，还得几天。

秦洛查了大量资料，尤其是关于供春壶的。

自己的手艺，是供春壶创始人供春，手把手教出来的。

但，即便如此，秦洛依旧不敢保证，自己能制作出一把完美的供春壶。

这种事，真的是……

师父领进门，修行在个人。

自己在系统空间中，倒是成功造出来过，熟知各种理论，精通各种技巧。

但，那是完美的模拟状态。

在现实中，肯定会更难一些。

这点，在烧制泥人的过程中，他已经有所发现。

查的资料越多，秦洛对于供春壶的神奇和价值，就了解的越多，就越发赞叹。

供春壶，像是诗词文章。

妙手偶得之。

能制作出一把完整的供春壶，要水平，要技艺，或许，多少还要加上几分运气的成分。

这么说吧……

目前现存第一的供春壶，就是供春大师手作的那把，以银杏树瘿做壶身花纹，呈紫砂色，造型古朴精美，温雅自然，质地薄而坚实，现存于……京城历史博物馆。

算得上是一级文物，镇馆之宝之一。

而，历史上那些紫砂大师，仿制的供春壶，也都价格不菲，屡屡见于拍卖会。

现代紫砂宗师顾景舟仿制的那件，八十年代卖6万港币，几经流转，最近一次出手，是在15年的拍卖会上，卖到5多万的天价。

即便品相没那么好的，至少也都百万以上。

这可是现代工艺品！

但，价格就是如此昂贵。

因为它的工艺，实在是太难了，堪称是手作的巅峰。

后人经过大量的研究，总结出一套关于供春壶的鉴赏宝典。

光评判的标准，就共有十六条。

称之为——供春十六品。

第一品，工巧。

这是最基础的要求，制作要精工巧饰。

第二品，天真。

不抱成法，独表性灵，任心所至，天真烂漫，这点，体现在壶的形态上，在供春壶上，尤为突出。

有大量的不规则凸起、凹陷、纹络、繁杂而精美，凌乱而可爱。

第三品，老成。

质感苍劲，造型古朴，体式大方，风格成熟。

壶体表面的风化，树枝开裂的精雕，树干的百年沧桑，枝节的老辣，都要体现匠心和手艺。

第四品，圆润。

壶体造型上，枝干的圆转，要圆润有力，给人一种愉悦感。

第五品，怪奇。

这是供春壶最独特的特性，追求怪奇之美，残缺之美，自然之美，处处合乎情理，却又每每出人意料，怪在少见，美在重新创造的虚构。

第六品，自然。

要自然天成，要借住于树形腐朽的姿态，壶体的冰裂，表面“虫蚀木”的效果，达到顺物自然而不容私的水平。

第七品，犷野。

无拘无束，任性恣情，以求形神兼似，供春壶型力求突破传统壶式的束缚，我行我素，夸张。

第八品：拙朴。

拙是巧之反，朴是丽之反，但，要将两者巧妙糅合。

第九品：高古。

残缺断损，开裂痕迹，残破痕迹，都是供春壶的特色，因，本来就是按照银杏树瘿的形态而造。

第十品，宽博。

要外形饱满，要雍容大方，要结构公正，要有壶之气度。

第十一品，潇洒。

既不激不历，又毫无拘束，饱经沧桑，又自得其乐。

第十二品，飘逸。

具体表现在壶嘴、壶把、壶钮，让人感觉出动感，难以捉摸，只能神会自得，犹如国画。

第十三品，意韵。

要有意境。

第十四品，情趣。

要有紫砂的神韵，为作品注入生命，情趣盎然。

第十五品，姿媚。

要有阴柔之美，秀气之美，其态轻盈，流畅，干净，利落，变化多端。

第十六品，变化。

要在变化中达到统一，直与曲，长与短，大与小……变化完全，却又和谐为一。